傳統新唱好客樂隊 認真玩音樂 笑臉看人生

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撰文 / 攝影：廖羚雅　圖片提供：傳響樂坊

配有幾面堂鼓的爵士鼓、一把胡琴、一支嗩吶、一把電吉他及一把電貝斯，加上客語唱腔組成好客樂隊，現代元素融於傳統歌謠，傳統情調深化現代議題，好客樂隊十分「好客」的廣納各種音樂元素，期待明亮節奏間，笑臉看人生。


勞工代言人 下一步唱竹科人心聲

無論如何一定要聽聽好客樂隊的第一張單曲《桃花開》，不僅只因傳統與現代、東方與西方的樂器組合，更重要的是那種「耳目一新」的感覺。輕快的節奏、嗩吶與胡琴俏皮甜膩的共鳴、具現代感的電吉他以及堂鼓、爵士鼓令人驚喜的和諧。讓人忍不住要隨著節拍手舞足蹈起來。這便是好客樂隊，他們先以親切快樂的旋律，吸引人們的耳朵貼近，進而探索其中的故事。

好客樂隊想說的故事很多，範圍也相當廣，然而他們從基層勞工出發，化身為小人物的代言人。例如《七朝歌》由客家山歌《十朝歌》所改編。《十朝歌》是過去客家人感嘆生活週而復始，每天早上為起床下田工作而掙扎。名為《十朝歌》是因為農業社會時期，以「旬」為單位計算週期，也就是每個月有三旬；而現在的工業社會則以一星期七天計算，於是改編後的《十朝歌》稱為《七朝歌》，描述現代勞工生活的疲憊無奈。

好客樂隊團長陳冠宇表示，《七朝歌》的改編靈感來自身為客家婦女的他的母親，與母親互動聊天的感想，延伸到現今勞工對於工作不穩定的無奈。「利用傳統曲調表達新想法，也是創作的一種。但是千萬不要為我們的音樂歸類，好客樂隊的音樂既非傳統，也不算現代，經過不斷練團磨合討論出的音樂，就是我們心目中最棒的作品，太多侷限反而扼殺了想像空間。」他說。

因此，好客樂隊的音樂可以接收到許多快樂的元素，用比較陽光的音符與節拍來表達社會議題，是他們選擇的方式，卻獲得更多層次不一的迴響。

「我們尤其希望竹科人聽聽我們的歌，竹科人給我們的感覺與一般勞工不太一樣，他們所受到社會的注目更多，應該有不同的立場與困境，我們很想了解竹科人對於生活的想法。」冠宇說。基於對竹科人的好奇，好客樂隊請了在竹科工作的朋友討論，說說竹科人的故事，是他們目前正在努力的目標。

儘管以「好客家人」出發，並以客家語發聲，然而好客樂隊卻不純然通通都是客家人，各方音樂界能人聚集，醉心客家文化，為好客樂隊激發了燦爛的火花，造就令人心喜的樂章。

頂尖好手齊聚的超強一團

好客樂隊共五人，主唱兼Bass手冠宇、吉他手柯智豪，小豪、嗩吶手郭進財人稱「第一支」以及胡琴手蕭詩偉，蕭仔、鼓手鍾成達，阿達。其中，冠宇、郭進財與阿達三人，過去是曾獲兩屆金曲獎的交工樂隊一員。

交工樂隊在去年夏天解散，冠宇、郭進財與阿達找來蕭仔、小豪，開始另一段新旅程。「很多人對交工解散難以理解，但是，當團中有人開始覺得夢想在現階段實現有困難，離開怎麼會是壞事？很多人都覺得分離不好，然而，天下無不散筵席，若分別能讓彼此的夢想實現，是再好不過的事。」阿達嚴肅的說，冠宇也在一旁默默的點頭。

事實上，儘管好客樂隊裡有三位是前交工樂隊的團員，但是在各方面已與交工樂隊完全不同，最明顯的莫過於樂曲的表現。

由於交工樂隊有濃烈的社運色彩，最讓人印象深刻的是，在2000年金曲獎，交工樂隊獲得最佳作曲與最佳製作人兩項大獎，每位團員都穿上反美濃水庫的T恤上台領獎。在這樣的背景之下，交工樂隊的作品充滿了農民的吶喊，以及悲涼的鄉愁。

而好客樂隊不僅擴大了關注的議題，從專注於表達農民心聲，到為所有勞工發聲，作品表現也變得相當明亮而輕快。也由於好客樂隊擁有迥然於其他樂團的組合，使得音樂表現的方式更為開放，也更具想像空間。

冠宇本業是錄音師，在錄音界無人不知無人不曉，曾獲2000年金曲獎最佳製作人，在團內是主唱也是Bass手，低吟的嗓音可喜可悲，多有變化，同時他也在文化大學國樂系任教，教授「錄音工程」。阿達是擁有20年資歷的職業樂師，是「那卡西」界的第一把交椅，也是超強的打擊樂編曲家。

「第一支」郭進財被團員戲稱「背景最單純」的人，因為他不像其他團員身兼數種身分。郭進財是高雄市立國樂團首席嗩吶，據說假日時也常到「城市光廊」、「黃金愛河」表演薩克斯風，無論是嗩吶還是薩克斯風，到他手裡就像有了生命一般，彷彿會說話會唱歌，令人著迷。

好客樂隊裡最年輕的小豪是台北Pub圈相當紅的吉他手，神似當紅偶像F4吳建豪的他，被團員視為少女殺手，同時，他也是一位專業電子音樂編曲家，在師大教授電子音樂課程，也是一間錄音室負責人。

蕭仔號稱「白場王子」，同時也是蘭陽歌仔戲團、當代傳奇劇場樂手，拉起胡琴如怨如慕，如泣如訴，音樂之外他也懷有文采，現任音樂雜誌編輯。

就像小豪所說：「我們是超強一團，沒別的形容詞了！」新的組合、新的表現方式與無拘束創作空間，很快的在去年底好客樂隊推出第一張單曲《桃花開》。

認真努力 自然打動人心

《桃花開》原本就是客家山歌中相當受歡迎的曲調之一，好客樂隊在表現此曲時由郭進財表現了高超的技巧，結合卡腔與口弦，聽來雖無人實際在唱歌，卻彷彿有一對男女在歌曲中打情罵俏。描述男女之間的對話或情事的情歌，佔了客家山歌很大一部份，《桃花開》便是其中的經典。好客樂隊藉由《桃花開》向客家傳統文化致敬。

《野上野下》則是全新創作的客家歌謠，由交工時期的夥伴鍾永豐寫詞，好客樂隊共同譜曲，寫的是赴外地打拚的青年，回到家鄉最高興的事，莫過於騎著偉士牌載著心愛的女友，在風光明媚的田間小路蹓躂，陽光和煦，微風輕拂，嗅一嗅空氣便知道田地呼吸的頻率。曲調相當輕快，爵士鼓、鑼、電吉他、嗩吶與胡琴交織成近乎慶典的快樂氛圍。

長久以來運用音樂演繹客家文化，儘管團員並非每位都擁有客家血統，但是都自在浸淫其中，樂此不疲。例如小豪並非客家人，身體內也未流有客家血液，從好客樂隊開始才接觸客家文化，至今已會說些客家話，甚至看到客家人都有親切感。郭進財出生於新加坡，從小被中國民間戲曲包圍成長，十多年前被邀約前來台灣，並在高雄定居，從交工樂團時期開始接觸陌生的客家語言，然而他全心全靈感受體驗，以嗩吶將客家山歌表現的淋漓盡致。

「客家文化的推展應該更加生活化，不用劃地自限，對的事情應該持續認真的做，自然會打動人心。」阿達說。於是，好客樂隊發揚客家文化的型式也不受限，他們認為只要聽眾接受了這音樂，便能觸動他們探索其中的故事。小豪說，好客樂隊的音樂加了許多創意，聽不懂的人，多半接收到是有趣新鮮的音樂，而聽的懂的人便可以發覺其中有著耐人尋味的訊息。因此在今年初開始好客樂隊的「行唱走春──客家庄頭巡迴演唱會」裡，有長輩說：「你們這個是搖滾樂不是山歌啊！」也有人表示，感覺相當新鮮，非常愉快。

好客樂隊活動統籌李慧宜表示，無法期待能與聽眾有立即的對話，甚至在他們心中造成影響，但是聽過好客樂隊表演的人，也許在久遠久遠之後，那一點印象發酵成某種意念，影響了自己，也許影響了下一代，那都是很棒的事。

交工樂隊解散讓許多樂迷錯愕，對於好客樂隊的維繫，團員則持極為開放的想法，如同阿達所說，在這個天地若能實現夢想，不會有人想離開，分合只是一段過程，經歷這過程後大家都成長了，何嘗不是美事一樁？！「我們是要玩音樂，不是被音樂玩，最重要的是應該互相尊重彼此。」冠宇說。

好客樂隊今年預計將出版專輯，希望做更快樂的歌曲，為客家歌謠注入更多創意快樂分子，聽眾不妨拭耳以待。

来源：http://www.techlife.com.tw/200404_47/main/catalog/page_3.html