巍巍土楼客家魂：大型原创歌剧《土楼》揭开神秘面纱
王庆爽扮演的“云花”，是客家女性的代表。歌剧《土楼》实现了土楼在舞台上的完美复原。 本栏图片均由 本报记者 张永定 摄
“山水转，难离分。情义重，客家人。”如水一般婉转的旋律，如山一样厚重的情怀……26日晚的福建大剧院，大型原创歌剧《土楼》在这里揭开了神秘的面纱。它用炫目的舞台、飞扬的音符，为观众讲述了上世纪初闽西客家人一段可歌可泣的往事。
整整100分钟，《土楼》高水准地展示了什么叫听觉与视觉的华丽盛宴。从步入剧院的那一刻起，观众的目光便再也离不开10.5米高的“土楼”。它伫立在眼前，似乎模糊了舞台布景与真实的界限；细细看，夯实的石基块垒分明，斑驳的墙体爬满葛藤。它和人们印象中闽西南山间那些星罗棋布的土楼，分毫不差。
打谷机旁，一排农具刚被农人放下；神龛周围，祭祖的贡品满满当当……晨光中，楼前的大榕树轻摇枝叶，客家女子云花站在树旁向山下远眺，搜寻着下南洋的丈夫阿山的身影。楼里，族人们正欢天喜准备祭祖。“春分祭祖啰，碧绿春茶端上来……”客家乡音，童声琅琅，由此展开了，一个舍己救人的故事，一位女性无私的母爱，一段属于客家人的大爱。
乐池内，指挥大师郑小瑛仿佛回到了她的“故土”，凝神静气，虔诚谦卑。身为永定人，11年前，她执棒《土楼回响》，轰动海内外。今天，《土楼》初试啼声，她笑称自己的加盟“义不容辞”。这个夜晚，土楼人家的爱恨情仇，从她的指挥棒下娓娓道来，时而悠长，时而铿锵，充满了客家山歌的神和韵。每到剧情转折处，一段由闽西小调《风吹竹叶》改编的竹叶吹奏便会响起，引领观众通向下一个情节。
巍峨的土楼，移动旋转，大开大阖。总导演陈薪伊曾说过，《土楼》这部歌剧给她带来的兴奋，是“圆通”二字。土楼里住着几十户人家、三四百人，没有互相包容互相帮扶，岂能做到和谐共处？！她说，这就是“圆通”。
面对观众，陈薪伊的《土楼》也像客家人一样，选择了“圆通”的表现方式。
“保平安”“发大财”“盼郎归”等等，都是那个年代客家人最朴素的心愿，没有一点生搬造作。面对抉择，云花选择先赎回族人托孤，又焦急惦念亲骨肉的一场戏，情节清晰、节奏转折自然，显得人物有情有义，直抵观众心底最柔软的地方。
灯光自然变化，“写实”与“写意”交替融合，可谓“润物细无声”。“保卫土楼”“梦回故土”“下南洋”“春回土楼”等场景，恰到好处地运用了视频艺术，让本已层次丰富的舞台添上双翅，在如梦似幻的时空中穿梭。
首演的压力，无形而巨大。7排19座，陈薪伊坐在她排戏时常待的位子上，审视自己的作品。情绪上来的时候，这位泰斗级导演也随着音乐抬头或颔首。开场前，个别观众“开小会”，她毫不犹豫地站起来，要求大家“请以安静的心态欣赏歌剧”。演出结束后，她迫不及待上台去，与主创们一起分享成功的喜悦，回应如潮的掌声。她拒绝为首演打分，“艺术怎么能打分呢？！能打分那是算术。”脸上，却写着满满的笑意。
“你也看到了，大家都很努力。首演这场，绝对胜过我们之前任何一次排练。”男一号“阿勇”（下图）的扮演者、武警文工团独唱演员孙砾边说边抹去脸颊滚落的汗珠。作为近年来福建省培养的最活跃的青年歌唱家，孙砾把《土楼》视作今年他最重要的作品。文戏，他深情款款；武戏，他舞刀弄枪。而别致的舞台，也给了观众与演员零距离的体验，堪称《土楼》一绝。
夜色中，“阿勇”撞见八载漂泊终于回乡的“阿水”，《土楼》也由此渐入高潮。带走骨肉，或是留下孩子，亲情都要割舍。人性的光辉，也在这些矛盾中闪闪发亮。
“青青葛藤遍地生……”当主旋律再度响起，又是一年春分祭祖。无论是云花，还是阿勇、阿水，都完成了自我救赎。孩子带着客家的希望，坚定地迈上前路。山歌流淌，沿着历史的缝隙，葛藤又获得了无穷的生命力，把客家的命运、客家的魂也一并根植在高大的土楼上。
两盏灯光，分别照亮了土楼门前的云花与乐池中的指挥郑小瑛。
“阿水”由著名男高音莫华伦扮演。
演出间隙，郑小瑛向观众介绍歌剧欣赏礼仪。
春分祭祖
来源：福建日报 http://fjrb.fjsen.com/fjrb/html/2011-08/28/content_268154.htm
歌剧《土楼》是客家文化表现形式的重大突破
□ 记者 石飘芳 莫志强“用歌剧这种艺术形式来表现客家文化，你可以看到它所产生的感染力是如此之强！歌剧《土楼》让人从文化角度对福建有了再认识！”27日晚，在我省首部原创歌剧《土楼》于福建大剧院举行第二场演出的间隙，记者采访了专门从北京来观看该部歌剧的中国歌剧研究院副秘书长蒋力。
作为著名音乐评论家、歌剧制作人，蒋力曾担任歌剧《再别康桥》、《杜十娘》、《霸王别姬》等的制作人或创作统筹，并促成中央歌剧院原创歌剧《霸王别姬》在美国6个城市巡演。他告诉记者，与交响乐《土楼回响》这一听觉艺术作品不同的是，歌剧《土楼》给人更直观的是一种视觉的艺术享受，舞美设计注重写实，让人感觉形象生动，当然其整个效果的产生自然也离不开伴奏、合唱、童声等音效的有机融合。
“这部歌剧是通过综合多种艺术表现手段，将客家文化，特别是其中的客家民俗、客家山歌等重要构成元素充分展现出来。”蒋力说，随后他举例道：“纯粹的客家山歌对听众的鉴赏力要求较高，但如果把它放到歌剧中去，那么它就通俗得多，自然也就会得到更好的推广。”
歌剧《土楼》舞台总监祝文思也认为，用“洋”歌剧形式表现“土”山歌元素，这种美化是一种艺术升华，加之特有的仿真设计、舞台装饰、光影配合，就更好地提升了品位。“这种客家文化表现形式的确很好，观众反映很不错，很多观众都是专心致志地观看演出，中场休息也没有人退席。”谈到歌剧的演出效果时，祝文思说。
“用歌剧形式表现客家文化，我觉得这是‘洋为中用’的最好体现，很受感染，很受教育，每演出一次就被感动一次，客家妇女那种识大体、顾大局的可贵品质，特别是其中所表现出来的那种大爱精神，尤其值得我们提倡。”在歌剧《土楼》中饰演阿婆的特邀演员刘珊告诉记者。
“歌剧《土楼》是客家文化表现形式的重大突破”这一观点，在歌剧《土楼》成功演出并持续显现巨大效应的过程中，已越来越成为了有关专家和演职人员的共识。
闽西新闻网 http://www.mxrb.cn/lyxws/content/2011-08/29/content_1079018.htm 最好把视频传上来分享 视频传上来分享:victory::victory::victory::victory:
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