全世界第一齣客語布袋戲25日電視首播
雲林是名副其實「布袋戲的故鄉」，全世界第一齣客語布袋戲上電視首播，這是雲林縣的廖文和布袋戲團所製作錄製，從未在螢光幕前露過面的全新版本，第一齣客家詔安腔布袋戲『金黑巾英雄傳』。11月25日起每周六、日上午10點至11點在第17頻道客家電視台播出。為了推廣客家文化，替布袋戲呈現新的面貌，廖文和布袋戲團這次跟客家電視台合作，替布袋戲注入一股新的面貌，打造一部客語的布袋戲，劇中數十位角色的配音全是由廖文和來擔綱。
廖文和表示，客語布袋戲要用更多心血來做，才會比較棒，簡單來講，就是要投入的精神更大、更多。『金黑巾英雄傳』述說黑白兩道武林爭霸的故事，少不了的孝悌忠信劇情、少不了的電光石火特效，難得的是，第一齣客家詔安腔布袋戲將引領觀眾，透過廖文和的口白和巧手，將珍貴的詔安腔客語介紹給全球戲迷。這也是我們雲林布袋戲之光。
来源:客家电视台http://www.hakkatv.com.tw/hakka/article/318-5226.htm
[ 本帖最后由 huangchunbin 于 2006-11-23 13:21 编辑 ]
全世界第一齣客語布袋戲25日電視首播 下载
mms://210.58.99.152/kahakka_vod/hakkatv-1000-061125.wmv全世界第一齣客語布袋戲（上）
mms://210.58.99.152/kahakka_vod/hakkatv-1000-061125.wmv
全世界第一齣客語布袋戲（下）
台湾产的全世界第一齣客語布袋戲25日電視首播 下载：
上集：mms://210.58.99.152/kahakka_vod/hakkatv-1000-061125.wmv
下集：mms://210.58.99.152/kahakka_vod/hakkatv-1000-061126.wmv
[ 本帖最后由 huangchunbin 于 2006-11-30 12:21 编辑 ] 诏安腔听起来好像是闽南语！不看字幕听不懂一半！:D:D 我们乡下说的是"半学佬“;P;P;P
廖文和布袋戏团法国世界文化馆“想像艺术节”演出：大勇侠 西游记－红孩儿：
廖文和成长于布袋戏重镇云林县二仑乡，自十三岁起即学演布袋戏，二十几年前自创“大勇侠”一剧，受到大众和布袋戏界的注目。廖文和布袋戏让老、中、青观众着迷的最大特色是重视演出品质，由廖文和一人演出，可以变化二十多种人物的声音，口白生动逗趣，木偶的操作技术也已达到炉火纯青。为了让远处的观众看得清楚，首创100多台尺长的全国最大布景，以及最大的木偶，并改良音响，重新创造布袋戏的视觉声音效果。廖文和布袋戏不拘泥于传统形式，勇于创新的精神并与大众品味强烈结合，受到世界文化馆馆长青睐，遂促成参与第九届“想像艺术节”，首次法国观众见面。http://ccacctp.cca.gov.tw/public/Attachment/671223433571.png http://ccacctp.cca.gov.tw/public/Attachment/671223434971.png
来源: http://ccacctp.cca.gov.tw/ct.asp?xItem=71&CtNode=72&mp=1
廖文和布袋戏金光闪耀 轰动巴黎想像艺术节
【蕃薯藤新闻 【2005/03/09】廖文和布袋戏金光闪耀 轰动巴黎想像艺术节（中央社记者罗苑韶巴黎九日专电）
世界文化馆馆长卡兹那达指着解放报介绍廖文和布袋戏团的大幅版面，向廖文和说明文章中多次出现“廖文和”的名字，廖文和笑得合不拢嘴。这是廖文和布袋戏团第一次到欧洲巡回演出，巴黎观众对戏团今晚首演给予热情掌声，演出后，更有人请廖文和签名。
廖文和布袋戏团九日晚为第九届想像艺术节开场。戏码安排有传统掌中戏，也有廖文和自创的大型戏偶演出，金光闪闪的声光效果演出，六十八尊戏偶轮番上阵，令观众吒舌。
主办想像艺术节的世界文化馆长卡兹那达在演出前，上台简短致词时说，他就等在出口，如果观众不喜欢，决定提前离开，欢迎找他跟他讨论。演出结束后，卡兹那达表示，没有人提前离场。观众在开演后十分钟，因为要对照法文翻译字幕看戏，还不甚自在，渐渐地自然融入演出当中，直到散戏，可看出观众很喜欢布袋戏团的演出。
想像艺术节今晚开场，本届艺术节邀请三个台湾表演团队参加：廖文和布袋戏团、汉唐乐府和钟云辉客家八音团。在文建会赞助下，特别印制三个节目合集介绍，呈现台湾不同文化面向。
法国媒体对想像艺术节的报导曝光率高，全国性报纸费加洛报和解放报、杂志新观察者周刊都以台湾团队的图片作为艺术节报导图片。解放报今天并以大幅版面介绍廖文和布袋戏团。法国文化广播电台为台湾节目制作特辑。
廖文和表示，事先没有来看场地，凭着巴黎世界文化馆提供的舞台图，重新“想像”设计。结果百分之百满意。
廖文和个人配音贯串全场。演出结束后，许多观众特地向他致意，并有人向他索取签名。廖文和在世界文化馆演出五场后，将赴法国南部、东部演出后还要到比利时、卢森堡和德国演出。
来源: http://news.yam.com/cna/garden/200503/20050310487411.html
[ 本帖最后由 tpshb168 于 2006-12-1 07:40 编辑 ]
新世纪偶像 廖文和布袋戏团
新世纪偶像 廖文和布袋戏团 张倩玮 第462期 2005/1/28对布袋戏的使命感，让廖文和不断研究、创新、改良、研发新作，因应布袋戏潮流的转变，找回流失的观众。每到大专院校演出，学生热情抢着要签名。这不是五○年代布袋戏的光景，而是二十一世纪的廖文和布袋戏团现象。
想像一下，当电视剧中布袋戏的表演方式活脱脱地在你眼前出现是什么样子的景象？看着近二尺半（约七十五公分）高的布袋戏偶演出已不稀奇，但五尺（约一百五十公分）高的布袋戏偶还能神气活现，可就不容易看见了。尤其，还有长五十到一百多尺可伸缩自如的舞台布景，强调绝不用电脑特效，让野台戏也能感受真实的视觉效果，这就是不同凡响的廖文和布袋戏。
戏天才创意中找观众
廖文和布袋戏团团长就是廖文和本人，从小热爱布袋戏的他，可以说是无师自通，投入布袋戏领域多年，自小被村中父老称为“戏天才”，随手拿起布偶就能模仿着各种角色，好在家中父母不反对他学习布袋戏，让廖文和得以随着自我的兴趣发展传统艺术，跟随一代大师黄海岱学艺，让廖文和培养深厚的基本功夫，加上与生俱来的资质，与源源不绝的表演创意，使得只要有廖文和布袋团出现的地方，就有座无虚席的人潮。
四、五○年代是布袋戏最兴盛的时代，当时的布袋戏团就有上百团，成为最热门的行业，但，随着电视布袋戏、连续剧、综艺节目的出现，让野台布袋戏与内台布袋戏团严重流失，忆及那段最苦的经营岁月，廖文和说，所谓流失指的是观众不再愿意大手拉小手、不再愿意呼朋引伴、不再愿意大包小包自备看戏的工具，从家里走到戏台前看戏，导致许多的戏团因此关门大吉。
紧接着而来的是七○年代电影兴起，让布袋戏团最主要的表演场所︱庙会，逐步被电影取代，一条白布幕、一台投影机（类似今日的蚊子电影院），全台九○％以上的庙方为了省去每次邀请戏团演出酬神戏码的麻烦，都会自购这种设备，在电视与电影的双重夹杀下，布袋戏团更无发展空间。对布袋戏的使命感，让廖文和不断研究、创新、改良、研发新作，就是为了因应布袋戏潮流的转变，找回流失的观众，这也是廖文和自一九七六年组团后的首要使命。
斥巨资打造逼真舞台
不愿从小苦心练艺的成就被新时代、新科技所淹没，廖文和首创全台最大的布景，从传统十多、二十台尺改为五十到一百台尺宽，每每搭个布景都要花上五、六小时才能搭建完成。简单的说，廖文和自己绘制蓝图将布景扩大，让制作戏台的师父诧异不已，也遭不少同业的讥笑，因为布袋戏团在一片低迷的气候下，前景似乎不被众人看好，但是廖文和为了和电影一拚高下，斥资千万打造出逼真的舞台布幕，保有传统彩楼的风华亦增加五彩的灯光效果。
不仅如此，包括布偶的制作也煞费苦心，从传统小尺寸，八寸型的木偶、与霹雳布袋戏同等级尺寸，二十台尺高的布袋戏偶、到需要三个人方能操作的自创五台尺戏偶，廖文和表示，戏偶有变化，除了能吸引观众、配合舞台效果外，也是方便远处的观众收看，毕竟现场演出的弱点就在于戏偶的大小会影响观众的收看率。廖文和分析着布偶的重要性，他说，通常庙会的现场人潮众多，站在离舞台比较远的地方，依传统布偶的大小，根本就看不到，但电视布袋戏就不同，透过镜头，布袋戏与观众没有距离感，这一点就是廖文和极力突破的困境，也是他愿意花费二、三十万台币在一个戏偶身上的原因。
说到戏偶，廖文和不由得技痒了起来，只手就能将二十台尺高的布袋戏偶耍弄于股掌之间，还自信且骄傲地说着独门布袋戏偶的独特，不但嘴、眼都可以动，膝盖、关节也可活动，这些设计的小秘诀，让各个戏偶活灵活现；廖文和也秀了一段各个角色的音韵技巧，他强调，不同年龄层就要有实际的样子，例如小旦的动作声音要细柔；一下史艳文、一回又藏镜人，角色声音可变化二十多种，他表示变换的技巧，除了人要能融入角色外，平时的练习更是重要，当然天生的资质更是不可或缺。
戏迷多运将学生疯狂
布袋戏的演出若只有大型戏台、大型戏偶还不够吸引观众，廖文和强调，若要把观众的目光从家中的电视拉回室外的戏台，就必须把电视上的场景也带到舞台上，因此，该有的道具一样也不能少，该有的声光效果还要更真实，比如说，在音效上，结合传统南、北管演奏与新式电子琴音效；在视觉特效上，利用光影透过布幕的呈现方式，有幻影、有渐层式特效、有五彩霓虹、有火烧爆破的惊险场面，每一个步骤、每个时间点都要和剧情衔接得刚刚好，廖文和表示，由于这是现场演出，靠的是真功夫，就跟舞台剧一样是不能ＮＧ的，所以表演的困难度相对的更高。
而戏码演出，不同剧团各有不同的特色，廖文和介绍自己的经典剧码【大勇侠】，他说，新编的剧码特别设计成为单元剧。也就是说，每看一集，都会有结局，并非连续剧式的内容，让观众永远都等不到结局，也不会有剧码重复，看来看去都是打打杀杀的场面，廖文和不延续“紧张紧张、刺激刺激，欲知结果，下集待续”的情节，让观众能有头有尾的看完整出剧码，并加强内容的社教功能与艺术内涵，保有传统布袋戏的文学价值。廖文和强调，这些有形、无形的资产终将成为无价的台湾本土文化资产。
由于坚持创造布袋戏的新视野，每有演出便场场爆满的景象是廖文和布袋戏团独有的魅力，风靡大街小巷，有计程车司机为了追逐戏团的演出，曾经三天不做生意；就算演出时下着倾盆大雨也赶不走入戏的戏迷；还有学生不顾课业，希望能入团学戏；每到大专院校演出，学生的热情犹如国际巨星的到临，抢着要签名，这不是五○年代布袋戏的光景，而是二十一世纪的廖文和布袋戏团现象。
艺传子带入校园扎根
廖文和对布袋戏的热情也传到他孩子身上，廖千盛和廖千顺，遗传自父亲对布袋戏的热爱，自幼就随廖文和学戏及协助演出工作，廖千盛说，从小看着父亲的布袋戏团所到之处都是人山人海，看到观众听戏如痴如醉的神情，以及报以热烈的掌声，那种感动让他义无反顾地传承父亲技艺。
或许是上天的旨意，命中注定廖家兄弟必定要传承这传统技艺；也或许是与生俱来的演艺细胞，让这两兄弟在国三那一年就能在全校师生面前表演，廖千盛说他永远都忘不了上台的感觉，还拿出当年登在校刊上的照片，显示着布袋戏在他生命中的重要性。对从不勉强小孩发展自己兴趣的廖文和来说，有人能传承衣钵令他十分的感动。今年才二十六岁的廖千盛除了协助廖文和布袋戏团的事务，还自组廖千盛布袋戏团，是目前国内最年轻的布袋戏团团长，他以父亲为目标，期望能继续将布袋戏传承下去。
不过，传承的工作必须从教育扎根，廖文和将布袋戏带入校园，特别的是，他不只传授传统的布袋戏，还进入云林县三和国小教导小朋友以诏安客语演出布袋戏，廖文和认为，要文化不断根，就要结合当地的文化背景。另外，只要表演有空档，廖文和布袋戏团都会举办布袋戏训练营，让喜爱布袋戏的大、小朋友都能够接触布袋戏，廖千盛表示，廖文和布袋戏团接纳有意愿从事布袋戏工作的朋友，不论男性、女性，但是他强调，必须先完成课业。
阿里郎也着迷
廖文和布袋戏团的演出地点多在庙会、建醮场所，以及各县市文化中心；二○○○年第十一届韩国汉城人形剧祭活动，廖文和布袋戏是唯一代表台湾在国际舞台上表演的戏团，风靡韩国。接着又受邀赴美国与加拿大等国参加文化交流活动。而今年三、四月间，廖文和布袋戏团又将受邀到法、德、比利时等国表演，廖文和不以此为满足，他说，他的目标是明华园歌仔戏团，期望能突破明华园的表演境界，让布袋戏亦能声名大噪。（张倩玮）
来源: http://www.newtaiwan.com.tw/bulletinview.jsp?period=462&bulletinid=21348
从小爱玩“偶” 廖千顺演布袋戏 抓得住年轻人
从小爱玩“偶” 廖千顺演布袋戏 抓得住年轻人周丽兰/斗六报导新一代布袋戏主演廖千顺，小学时拿着地瓜刻木偶，国中时和哥哥上台演出布袋戏娱乐同学，曾获国立传统艺术中心颁发“金赏奖”的他，八日前往保长国小指导小朋友布袋戏，仿佛时光倒回童年，现场小朋友们掐着布袋戏偶，被他逗得乐不可支。
廖千顺是云县知名布袋戏大师之一廖文和的小儿子，廖千顺说，他从小看爸爸演布袋戏，小二的时候，怕弄坏木偶的头，拿着地瓜自己刻，才被他父亲发现“啊！这个孩子对布袋戏真正有兴趣！”
廖千顺与父亲就读的是同一所国小，廖千顺说老师曾告诉他，以前他爸爸读小学时，就常自编自导演布袋戏，只要廖文和拉了被单当戏台演布袋戏，乡间的老大人就会围观看好戏。廖千顺听了很受激励。
现年28岁的廖千顺说，他和差一岁的哥哥都很是布袋戏迷，爱看也爱演，就读二仑国中时，兄弟俩被校方邀请上台，结果两人同台较劲了1出“金黑巾英雄传”，长大后，兄弟俩都成立各自的布袋戏团。
廖千顺在父亲指导下，技艺青出于蓝，在国立传统艺术中心举办的“全国青年主演竞赛”中，他获颁金赏奖及霹雳奖，他走出一条迥异于父亲的布袋戏路--青春布袋戏，有消防员、刑事组长、会吹泡泡的布袋戏偶剧情，颇受年轻人欢迎。
廖千顺昨天到保长国小宣导布袋戏，小学就爱上布袋戏偶的他，很懂小朋友的心情，以逗趣的方式，向该校300多名小朋友讲解布袋戏由来，以及生旦净末丑的口白变化，最后又让小朋友亲自上台操演，很多小朋友才恍然大悟，原来控制木偶的是食指，教学活动结束时还依依不舍。
来源: 2006.11.09 中国时报
[ 本帖最后由 tpshb168 于 2006-12-1 07:47 编辑 ]
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